De volta aos clássicos

em momentos raros, quando o coelho da Alice não está encarnado, procuro filmes que são de outro tempo. Sim, de outro tempo, daquele tempo distante, onde não havia internet, nem orkut, nem nada. Pouco ou quase nada, máquinas de escrever.

Como é que os caras conseguiam fazer aquilo sem tanta condição de estrutura? Sim, porque hoje, com tanta coisa, tanto aparato andam fazendo cada besteira no cinema que até Deus duvida...

enfim. Havia um filme que há muito queria ver. Sabrina (1954 - Billy Wilder). Já havia pego o filme na locadora algumas vezes, mas nunca dava tempo de assistir, e para ver Audrey Hepburn dirigida por Billy Wilder há necessidade de tempo. E estou com ele me apertando a todo momento.

Resolvi dar um tempo e ver essa obra prima em alguns momentos de hoje. Sinceramente, um dos melhores filmes de romance, comédia, relacionamento e criatividade que já vi. Audrey como a cinderela às avessas está perfeita, Humphrey Bogart como o Linus, o irmão bravo e mergulhado em trabalho para esquecer a vida sentimental é a própria realidade de hoje. A fuga pelas brechas de que não podemos nos apaixonar. Não há tempo para isso.

Linus também acreditou nisso. Mas encontrou Sabrina. Que amava David (William Holden). E nessa ciranda, nessa quadrilha "a la drummond" um cenário incrível de personagens, fotos, imagens, figurinos, idéias e paixão vai surgindo.

dá vontade de terminar o filme e ligar para o Billy Wilder lá no céu (ou no inferno) e dizer que depois de Crepúsculo dos Deuses (1950) ele detona nesse filme:

- ei Billy, arrasou hein? tá humilhando os caras...

- ah, nem tanto, Lídia...

- tá sim...

Valeu Billy Wilder. Cinema é cinema.

O Beija-Flor

E de repente lá estava ele...com uma classe que só ele tem, uma doçura e uma leveza características de quem deixa a vida ser vivida. Aproveitando os momentos doces de cada dia.

Enquanto eu caminhava de volta para casa, uma árvore carregada de flores amarelas convidava o pequeno beija-flor a beijá-la. E ele ia, uma a uma das flores, para que não houvesse ciúme.

Ele não me viu e eu fiquei a observá-lo por alguns instantes, nesses segundos raros em que a vida presenteia a gente com um final de tarde maravilhoso, calmo... e leve como um beija-flor....

ANKITO

texto publicado no blog:http://cinemarilia.blogspot.com/

Em alguns trabalhos realizados no acervo do CCM, me deparei com uma foto, com dedicatória para o clube de cinema de Marília em 1954, de um cara que eu não conhecia...D. Eleonora estava por perto e me disse, "Esse é o Ankito"! Ankito, fui procurar saber quem era o cara... e hoje, no Canal Brasil passou alguns filmes do Ankito! o "É fogo na roupa" de 1952 passou hoje....mas que interssante! é um dos grandes caras da Chanchada, contracenou com Grande Otelo , atuou com ele em vários filmes, foi artista de circo...um cara extremamente rico culturalmente,.... aos 84 anos, Ankito ainda está trabalhando, em novelas e etc... seria muito bom que todos conhecessem!

NOME ANKITO: Oscarito (Oscar) e Ankito (Anchizes) - palhaços de circo, o Oscarito chegou antes e como eram mto bons, foram comparados com o nome também...e o nome pegou! rs

link: http://www.funarte.gov.br/canalfunarte/ (entrevista do Ankito para o Rádio no Canal Funarte - ouçam! vale à pena!)

texto sobre a história do Ankito:

Ankito, nome artístico de Anchizes Pinto (São Paulo, 16 de fevereiro de 1924) é um ator brasileiro, considerado um dos cinco maiores nomes das chanchadas.De família circense, era filho do palhaço Faísca e sobrinho do famoso palhaço Piolim. Passou a atuar profissionalmente no circo aos sete anos de idade, no globo da morte.Onze anos mais tarde, passou a atuar em shows no Cassino da Urca, como acrobata, na época considerado um esporte, e que lhe rendeu cinco vezes o título de campeão sul-americano. Em seguida ingressou no teatro, substituindo por uma noite o ator principal da companhia, porém fez sucesso e permaneceu no elenco. Contracenou com Grande Otelo no show Bahia Mortal e, a essa altura, sua carreira já estava consolidada. Com o sucesso no teatro, em 1952, foi convidado para fazer três dias de filmagem no filme É fogo na roupa, mas o sucesso foi tanto que os três dias passaram a ser 39, tendo inclusive sido colocado o seu nome em primeiro lugar nos créditos do filme. Continuou a fazer shows pelo Brasil com uma companhia de vedetes, em clubes e cinemas, que sempre exibiam um filme dele antes de cada espetáculo.Protagonizou 56 filmes, todos recordes de bilheteria, entre eles Três recutas, Marujo por acaso, Um candango na Belacap, Rei do movimento, O feijão é nosso, O grande pintor, Angu de caroço, O boca de ouro, Sai dessa recruta e Metido a bacana, onde a dupla Ankito e Grande Otelo apareceu pela primeira vez. Em 1966, participou do filme em episódios As cariocas, de Fernando de Barros, Walter Hugo Khouri e Roberto Santos. Atuou também em O Escorpião Escarlate, de Ivan Cardoso e Beijo 2348/72, de Walter Rogério, ambos de 1990.Na televisão, participou de muitos programas humorísticos. Fez parte do elenco da TV Tupi, da Record e da Bandeirantes. Mais tarde, na Globo, além das participações nos humorísticos, fez parte do elenco das telenovelas Gina, com a Cristiane Torloni; Marina, com Edson Celulari e A sucessora, de Manoel Carlos. Em 2005, fez o personagem "Falecido", na telenovela Alma gêmea. Atuou também em inúmeras minisséries e participou da primeira versão do Sítio do Pica-pau Amarelo, onde fez os personagens "Soldadinho de chumbo" e o "CurupiraÉ casado com a atriz Denise Casais.

A menina e a madrugada

Achei esse texto do Oswaldo Montenegro (que um dia eu hei de conhecer)...

um texto lindo, uma carícia nos nossos olhos...

me lembrou os textos do Bernardo (http://sobrenuvensefronhas.blogspot.com/), que também são maravilhosos...

A menina e a madrugada

Oswaldo Montenegro

Da janela do quarto enluarada, a menina espia as sombras da manhã. O vestido esvoaça, o vento é leve, o silêncio acalanta. E quando às vezes o vento, em sussurro, vem de manso e dá carícia, ela sonha e agradece esse ventar. O cabelo é macio e cai no ombro, com jeito que acaba de acordar. Uma nuvem, uma estrela, e de repente se ouve ao longe o cantar do galo atento. Ela sonha e respira a madrugada. E se sente tomar conta da paisagem, sem anseio, apenas com a calma do ambiente. Ela pensa e a preguiça é o único sentimento. A fusão menina e madrugada é como uma nuvem em contato com outra. É perfeita e suave até um ponto em que se tem infantilmente o leve engano de que a menina é que está solta. E é quase o vento que acaricia, na janela, a própria madrugada.

A Mafalda vai voltar?

Essa notícia me pegou de surpresa...eu, sinceramente, amo a Mafalda de paixão, mas estou imaginando esse ser no mundo de hoje...

CIDADE DO MÉXICO, 30 NOV (ANSA) O desenhista argentino Joaquín Lavado, conhecido como "Quino", afirmou neste domingo que poderia voltar a desenhar historinhas da sua personagem mais famosa, Mafalda."Nunca se pode dizer nunca", afirmou Quino no segundo dia da Feira Internacional do Livro de Guadalajara. "Não posso dizer que nunca vou voltar a desenhá-la, não se pode saber o que vai acontecer no mundo".Quino minimizou a importância da personagem, dizendo que sempre se sentiu como um "carpinteiro" que fez "só um movelzinho"."Mafalda representa apenas 10 anos de minha carreira de mais de meio século", relativizou o desenhista argentino.Quino qualificou como "exagero" que Mafalda seja conhecida universalmente, mas reconheceu que a tira é muito popular na América Latina, na Espanha, na Grécia e em Portugal, "em geral, em todos os países onde houve uma ditadura". (ANSA)

Mafalda não veio ao mundo dos quadrinhos com a proposta de humor. Quino, (Joaquín Salvador Lavado) desenhou Mafalda na década de 1960 para uma loja de eletrodomésticos. Mas a personagem passou a ter vida própria e a refletir sobre a realidade que estava inserida. Ao invés de atrair clientes, Mafalda atraiu o mundo com seus pensamentos e sua linguagem ácida sobre os fatos políticos, sociais e econômicos que atingiam uma Argentina caótica e em plena ditadura. Nessa época, na década de 1960/70, toda a América Latina encontrava-se sobre o regime ditatorial e Mafalda criticou, falou e expôs suas opiniões através de metáforas humorísticas e humanísticas muito bem elaboradas, que ainda hoje tocam a realidade. Para termos idéia, uma das melhores amigas da Mafalda era uma menininha pequena e francesa chamada Liberdade com quem a personagem discutia e filosofava sobre a realidade da escola e do bairro em que vivia, em metáforas avassaladoras acerca do capitalismo e da ditadura que assombravam a realidade em que estava. Mafalda foi rebelde e contestadora. Corajosa também. Defendeu seu pensamento e se tornou real ao longo dos quase 10 anos em que foi publicada. Pensar, questionar, falar, discutir....Eis os verbos mais presentes no cotidiano dessa garotinha que ainda encanta gerações. Mafalda não é uma crítica de costumes, nem uma crítica social e política. Mafalda é a reflexão em pessoa, ou melhor, em personagem. Hoje, se ainda fosse publicada, teria mais de 40 anos, mas seus questionamentos são tão modernos que é impossível não rir e se reconhecer em suas tirinhas e em suas tiradas de alta intelectualidade. Mafalda é argentina, mas pode ser considerada cidadão do mundo. Personagem de histórias em quadrinhos, mas se fosse real, viraria ícone de várias gerações, assim como Jonh Lennon, figura pela qual Mafalda é fanática. Em um mundo onde os valores sociais estão invertidos, onde a palavra política poderia ser substituída por ganância e onde as pessoas desaprenderam a refletir, Mafalda torna-se uma lição de vida e audácia para todos que esqueceram que poderíamos ser mais do que somos e que poderíamos viver em um mundo melhor do que vivemos...